学音乐是去韩国好还是去日本?
题主既然已经定了要去留学,那么首先就要选择国家!关于国家的选择上,主要是考虑两个点,一个是费用,另一个是这个国家的音乐教育体系是否适合自己。 因为不清楚题主目前的水平如何以及未来想学习的专业是什么,所以没办法做出更细节性的建议,不过可以分享一个我身边真实发生在朋友身上的故事
我有个朋友当初就是和你有一样的困扰和烦恼,同样不知该如何选择,最后经过多方听取意见和建议后,选择了去日本留学会计学专业。 虽然是在日本读的非艺术专业,不能申请艺术类大学的音乐专业,但是日本的音乐教育理念却给他带来了很大的影响。
先说一下他的情况:钢琴业余十级,歌唱能力不错(音准很好),喜欢作曲。由于本身对音乐的热爱加上自己的聪明才智,到了日本之后很快融入了这个以严谨认真著称的国家的音乐教育体制中。
他在日本读了语言学校之后,考入当地的一所综合类大学,学习会计。可能大部分人都会觉得会计这个专业跟音乐完全不沾边儿吧,确实也是这么回事。但是这个朋友却在日本学到了很多音乐相关的知识、理念,甚至对他的以后的人生都产生了莫大的影响。
1.注重小宇宙的培养 对于任何学习音乐的人而言,自身对音乐的领悟力很重要。在日本的音乐学习中,很注重对学生“小宇宙”的培养。所谓的小宇宙,指的是学生自己对于音乐的理解,感悟力以及身体的反应力。
老师不会把具体的声音要求直接告知学生,而是让学生自己去感受,体会。例如学习乐器演奏时,老师并不会直接把乐谱上的音符直接发给学生,而是让学生自己去看,听,去感受,然后自己去摸索着弹奏出来。这种教学方法的好处在于能够很好的调动学生的主观能动性,激发学生对音乐的认知与理解。
2.强调实践操作 在日本,哪怕是学习声乐,也会让你有机会去实践。不会像国内一样,只让你上课,然后在课堂中练习。日本的老师会很耐心的指导你如何去练习发声,如何打开声音,并会给你很多的示范,然后让你去实践,通过不断的实践去掌握所学的内容。
3.全面均衡的发展 也许有人会认为,学习音乐就是专心的去钻研音乐就可以了,其实不然。除了音乐之外,日本的学校还会要求学生去学习其他的课程,比如电脑,英语等等。目的是为了培养学生在未来的社会中能够有一个全面均衡的发展。因为无论做什么工作,都是需要具有这些能力的。